F. Tan: Merhaba. Sizi biraz tanıyabilir miyiz?

M. Gaudreault: Elbette sorularınızı cevaplamak bir zevk ve davetiniz için teşekkür ederim.

1959'da Roberval'da doğdum. Quebec City'deki Université Laval Mimarlık Fakültesi'nde Ekonomik Kalkınma okumadan önce CÉGEP de Jonquière'de Medya Sanatı ve Teknolojisi okudum ve burada 1993'te lisans derecesi aldım. 1996'da Université de Sherbrooke Andragogical Intervention'da, ardından 1997'de Université TÉLUQ'da yönetimde görev aldım.

Saint-Félicien'de iş kurma dersleri verdim. 2008'den beri, Office Municipal d'habitation de Roberval'ın İcra Direktörü olarak görev yapıyorum.

1978'den bu yana, etkinliğin resmi fotoğrafçısı olduğu Lac-Saint-Jean'in Bisikletle Geçişi de dahil olmak üzere Saguenay-Lac-Saint-Jean bölgesindeki birçok organizasyonda gönüllü oldum. 2012'de Kanada Fotoğraf Sanatı Derneği'ne üye oldum ve beş yıl sonra, Académie des Arts, Sciences, Lettres de Paris'ten çalışmalarım ile ilgili gümüş madalya aldım. 2017 yılında Mondial Art Academia üyesi oldum ve ertesi yıl Uluslararası Sanatta Profesyoneller ödülü olan gümüş madalyayı kazandım. Aynı zamanda Mondial Art Academia'da Akademik Şövalye unvanını aldım. Kanadalı Sanatçılar Derneği'nin (SAC) üyesiyim. 2019 yılında Uluslararası Sanatçılar Topluluğu ArtZoom'un (CIAAZ) profesyonel üyesiyim.

F. Tan: Alaylı mı? Bir sanat okulundan mısınız?

M. Gaudreault: Ben kendi kendini yetiştirmiş bir fotoğraf sanatçısıyım. Otuz yılı aşkın süredir fotoğrafçılıkla uğraşıyorum ve benim için imaj avcısı olduğum söyleniyor.

Manzaraları tutkunun hareketli bakışları altında yorumlamayı seviyorum. Ağırlıklı olarak doğanın ayrıntılarını vurgulamayı seviyorum, aynı zamanda şiirin özellikle mevcut olduğu manzaraları da.

Kuzeydeki büyük alanların yalnızlığını mevsimler boyunca en iyi ifade eden Kanadalı ressamlardan biri olan büyük amcam René Richard'dan etkilendim, aynı zamanda bir fotoğrafçıydı. O benim ana sanatsal etkilerimden biridir.

Fransız fotoğrafçı ve karikatürist Henri Cartier-Bresson, fotoğrafçılığımda bir başka büyük etkidir. Özellikle sokak fotoğrafçılığıyla tanınan foto muhabirinin kompozisyonlarındaki ustalığına ve günlük hayatın pitoresk veya önemli yönlerini betimlemesine büyük hayranlık duyuyorum.

Fotoğrafçı Mia ve Klaus çifti (Mia Matthes ve Klaus-Peter Matthes), Quebec'in çeşitli bölgelerinin güzelliğini sunma tarzlarıyla da beni etkiledi. Bu sanatsal etkileri ulaşmak için bir ideal olarak kullanıyorum.

F. Tan: Fotoğraf sizce Nedir? Fotograflarınızda belli bir teknik var mı?

M. Gaudreault: Post prodüksiyon sırasında herhangi bir öğe eklemiyorum. Efektler minimalisttir, bu nedenle orijinal görüntüye saygı duyulur, yakalanan anın gerçekliği ölümsüzleştirilir. Ben mavi saatin ve günün belirli önemli anlarındaki ışığın özelliklerinin hayranıyım. Tabii ki, ben bir görüntü avcısıyım, aynı zamanda parlaklıkların da avcısıyım. Dijital gözüm yerine oturuyor ve benim için renklerin ve ışığın gerçek tutkusunun beni canlandırdığı an. Şimdiki anı yansıtan kompozisyonları yakalamak için bu ton değişikliklerinden yararlanıyorum.

Fotoğraf benim için asla rastgele bir görüntü değil, etrafımızda var olan doğal ve sessiz güzelliğin bir arayışı, ardından bir anlatımı ve farkındalığıdır. Sakinlik, sessizlik ve bu dinginlik duygusu işimin ayrılmaz bir parçası; fotoğraflarımın özel estetiğinde her yerde hazır bulunan unsurlardır.

Çalışma aletiyle duyguları hisseden fotoğrafçının hassas ifadeleriyle, sonsuzluğun bir saniyesinde bir tanıklık ölümsüzleştirilir. Quebec manzaralarının çeşitliliği ve onları oluşturan öğeler üzerine, bazen kırılgan ve geçici olan, genellikle derin düşüncelere dalmış kişisel vizyonumu ifade etmeye çalışıyorum. Tüm alçakgönüllülükle, izleyicilere görüntüler aracılığıyla bir deneyim yaşatmak için son derece iyimser bir bakış öneriyorum. Sanat okullarında öğretilenlerin aynısını, fotografik kompozisyonun klasik kurallarını kullanıyorum. Yıllar boyunca, kameraların teknolojik evrimi ile birlikte, dijital fotoğrafçılık yine de gümüş fotoğrafçılığın yerini aldı.

F. Tan: Pandemi (Covid 19) sürecinde sanatsal faaliyetlere katılabildiniz mi? Covid 19 sizi ve çevrenizi nasıl etkiledi?

M. Gaudreault: Tüm sanatçılar ve sanat camiası gibi bu salgını bir kenara bırakamayız. Sanat camiasının dönüşüme uğradığını görüyoruz, ancak zorluklar da yok değil. Tüm dünyada sergilere sanal olarak katıldım. Pek çok sanat etkinliği sanal galeriler aracılığıyla sergiler sunmayı başardı. Dünyanın her yerinde olduğu gibi ilimizde de hapsedilme dönemleri beni başka teknikler geliştirmeye ve deneyimler yapmaya zorladı. Örneğin aydınlatmaları su, yağ ve renkli elementlerle test ettim. Bu fotoğraflardan biri bana Mondial Sanat Akademisi tarafından düzenlenen Uluslararası Profesyonel Sanat Ödülü'nde (PIPA) gümüş madalya kazandı.

F. Tan: Ülkenizde sanata ve sanatçıya bakış açısı nedir?

M. Gaudreault: Kanada ve Quebec'te sanatçılar, farklı hükümetler tarafından belirli bir tanınmadan yararlanırlar. Ancak tanınmak ve bir sanatçı olarak gelişmek için hibe almayı ummak zaman ve sabır ister.

Ancak sanatçılar, halk tarafından takdir edilme ayrıcalığına sahiptir. Aslında sanatımızın ana alıcıları halktır.

F. Tan: İnsanlar sanatçıyı nasıl görüyor? İnsanların sanata bakışından memnun musunuz?

M. Gaudreault: Toplumun evrimine katkıda bulunan insanlar olarak algılandığımıza inanıyorum. Birkaç sanatsal akım buna tanıklık ediyor, rönesans sanatçılarını veya çağdaş sanat sanatçılarını düşünün. Sanatçılar toplumdaki değişiklikleri taklit edebilir ve bunlara tanık olabilirler. Kendi sanatımız aracılığıyla duygu yaratarak kısmen değişimin failleri veya farkındalık aktörleri olduğumuzu düşünüyorum.

İnsanların sanat algısı eşit değil. Bazı insanlar için sanat hiçbir şey ifade etmeyecek, bazıları için ise toplumun ilerlemesi için gerekli olacaktır. Benim naçizane fikrim, bu tamamen algı ve halkın sanata ve farklı tekniklere açık olma yeteneği ile ilgili. Halk, sanatçının sanatıyla mesaj olarak ne vermek istediği konusunda kendini sorgulama zahmetine girerse, yeni sanat akımlarına karşı bir uyanış bulacaktır.

F. Tan: Bir sanatçı olarak, sanatınızı ve kendinizi gelecekte nerede görüyorsunuz?

M. Gaudreault: Sanatsal fotoğrafçılık kesinliği bilmeyecek. Fotoğrafın (hücresel ve diğer) demokratikleşmesiyle birlikte yeni trendler ortaya çıkacak. Örneğin, nanofotoğrafçılığın gelişini görmeye başlıyoruz. Bu sanat formu, çok küçük olanı gözlemlememizi ve gerçekten ilginç sanatsal kompozisyonlar yapmamızı sağlar. Bir sanatçı-fotoğrafçı olarak manzara fotoğrafçılığı tutkumdan vazgeçmeden bu konuyla ilgilenmek niyetindeyim. Bilirsiniz tabiat o kadar müstesna ve cömerttir ki konuları kaçırmam.

F. Tan: Fotograflarınızda belli bir tema kullanıyor musunuz?

M. Gaudreault: Manzara fotoğrafçısı olduğum için en sık kullandığım tema bu. Çıplak gözle görülmesi zor olan detayları vurgulamamı sağlayan makro fotoğrafçılığı da seviyorum.

F. Tan: Sanatın insanlar üzerindeki gücüne inanıyor musunuz?

M. Gaudreault: Sadece buna inanmakla kalmıyorum, sanatın hangi biçimde olursa olsun sakinleştirici olduğu ve beyni uyaran ve duyusal bir sakinlik sağlayan endorfinlerin salgılanmasına izin verdiği bir gerçektir.

Kişisel sergilerimde de birçok kez gülerek ya da ağlayarak ayrılanlara şahit oldum. Sergiyi gezdikten sonra "iyilik yaptığım" için teşekkür edildi ve bana bir dinginlik verildi. Dolayısıyla sanatın insanları mutlu ettiği yadsınamaz!!!

F. Tan: Her çocuğun sanata yönlendirilmesi gerektiğini düşünüyor musunuz?

M. Gaudreault: Çocuklar harika sanatçılar. Bir çocuk için hiçbir engel, hiçbir önyargı yoktur. Onun için yaratma basittir ve gözleriyle hiçbir etki olmadan yapılacaktır. Ne yazık ki çocuklara sanatı da tarih gibi yeterince öğretemiyoruz.

F. Tan: Çocukların ve gençlerin sanatınıza bakış açısı nedir?

M. Gaudreault: Fotoğraf çekmenin basitleştirilmesi, onu çocuklar için çok erişilebilir hale getirdi. Bu çocuklar konferanslar sırasında bana doğanın güzelliğine karşı çok duyarlı olduklarını söylediler. Sanatım, doğayı farklı bir şekilde görmelerine ve onları çevreleyen manzaralara farklı bir bakış açısına sahip olmalarına yol açıyor. Çocuklar genel olarak sanata tarafsız bir şekilde bakma yeteneğine sahiptir.

F. Tan: Toplumun gelişimi ile sanat arasında bir bağlantı olduğunu düşünüyor musunuz?

M. Gaudreault: Sadece bir tane değil, aynı zamanda gereklidir. Sanatın gelecek nesillere aktarılması için de olsa tüm toplumların gelişmesi için sanata ihtiyacı vardır. Sanat, toplumların evriminin tanığıdır

F. Tan: Bir fotoğraf sanatçısı olarak fotoğraf çekerken neler hissediyorsunuz?

M. Gaudreault: Bir fotoğraf çektiğimde, hissettiğim duygular görüntüye aktarılıyor. Bu duygular şimdiki anınkiler olabileceği gibi geçmişinkiler de olabilir. Fotoğraflarım aracılığıyla yeniden yaratmaya çalıştığım bu içsel maceradır.

F. Tan: Niğde hakkında ne biliyorsun?

M. Gaudreault: Pek bir şey bilmiyorum ama Niğde'nin Türkiye'de bir il, aynı adı taşıyan ilin bir vilayet olduğunu biliyorum.

Tüm tarihi anıtları 2012 yılında Dünya Mirası listesine aday gösterildi ve UNESCO'nun kültürel miras kategorisindeki "gösterge listesi"nde yer aldı. Kısa bir arama, bazı muhteşem tarihi yerleri görmemi sağladı. Türkiye'nin bu ilinde kesinlikle çekilecek harika fotoğraflar olurdu.

F. Tan: İleride Niğde'ye gelmeyi düşünüyor musun?

M. Gaudreault: Gelmeyi çok arzu ederim.

F. Tan: Türkiye hakkında ne düşünüyorsun? Daha önce geldiniz mi?

M. Gaudreault: Ülkenize hiç gitmedim. Bir gün ziyaret etmeyi çok isterim çünkü ülkenizin dünya tarihindeki yeri çok önemli. Boğaz benim için tamamen bilinmeyen bir yer. Türkiye ve coğrafi olarak birden fazla ile bölünmüş olması, kesinlikle orada birçok keşif yapmama izin verecekti. Orada kalmayı ve ülkenizde bir sanatsal gelişim kampı yapmayı çok isterim.

F. Tan: Türkiye'de en çok görmek istediğiniz şehir neresi?

M. Gaudreault: Bu serginin başlayacağı şehir yani Niğde. Ikinci tercihim Başkent olmayan İstanbul'u ve Ankara'ya gitmek istiyorum.

F. Tan: Bir sanatçı gözünden bize konumunuzdan (şehriniz, köyünüz veya ilçeniz) bahseder misiniz?

M. Gaudreault: Saguenay-Lac-Saint-Jean bölgesinde ve Montreal'in 500 km kuzeyinde bulunan Roberval kasabasında yaşıyorum. İç deniz dediğimiz Lac Saint-Jean, etrafımızda heybetli manzaralara sahip olmamızı sağlıyor. Bölgemiz, dünya çapında parlayan sanatçılar için gerçek bir üreme alanıdır. Bir sanatçı-fotoğrafçı olarak ve belli başlı merkezlerden belli bir uzaklıkta olmasına rağmen sanatımı birçok ülkede tanıtmayı başardım. Çağımızda sanat seyahat ediyor, dünyanın her yerindeki insanlara mutluluk ve rahatlık getirmek için hareket ediyor, yayılıyor.